中国设计：欣赏传统刺绣与时尚服装设计的组合

　　在漫长的岁月沉淀下，细腻的刺绣技法流传至今，从简约的花朵动物延展至繁花锦绣，一针一线的起落，绣出的是巧夺天工的美，带出的是精致的生活。

　　刺绣作为早期的装饰元素之一，它独特的精致感从大面积的平铺到小细节的装点，在服装搭配中随处可见。作为装饰元素，刺绣相对于印花而言更加立体、饱满。

在古代，能够穿着刺绣衣衫的人定是达官贵族。因为在当时，服饰刺绣有着一套严格等级规范标准。皇帝绣龙，皇后绣凤，文官绣鹤，武官绣虎，不同的刺绣符号代表着不一样的身份地位，并以此来区分出富贵尊卑。可见刺绣曾一度代表着荣华富贵。

　　而中国刺绣的极品当然都有着绣娘们的耐心与功力。

　　不论哪个朝代，为古代皇家或者贵族官员所定制的宫廷龙凤袍子与文武官员的礼服，绣作时间大多超过一年或者更多。据说，一件明代绣品黄袍目前在国际上的拍卖价格，可以在10万美元甚至更高。

手工绣作具有明显的高下之分，色彩、做工、构思等都成为评判一幅绣作最基本的要素，好的绣作有粗细分明的针法，那些密密麻麻的线头线结被藏匿得无影无踪，而独立优美的神韵更决定了绣品本身最灵魂的部分。由此，一件刺绣品的价值有它自己所对应的硬性标准：稀缺性、保存状态、美学价值与历史留存的时间。

刺绣在东方形成体系后，通过贸易传到了西方，并一度风行于欧洲皇室贵族的上流社交圈中。欧洲人对于刺绣产品的痴迷也引导了欧洲刺绣工艺的发展。

　　欧洲刺绣与东方刺绣最大的不同在于，东方人善于用各路针法逼真地表现花鸟、人物和风景，主要绣材是丝线。而欧洲人则偏重研究各种刺绣材料，珍珠、磨细的贝壳、宝石甚至金链子，线也不拘泥于丝线，亚麻、棉线、毛线都是常见的绣材。

出生于1990年的黎巴嫩设计师Hussein Bazaza曾为Elie Saab设计过不少杰出的作品，他自己的设计也是华丽与典雅并存，Hussein Bazaza品牌用多样的、精致的、大胆的而又现代时尚的方式重新诠释刺绣的美。

▼油漆污点刺绣服装

设计师Olya Glagoleva和艺术家Lisa Smirnova

▼服装设计师Ulyana Sergeenko的时装设计，精致华丽的刺绣充满了中世纪的童话风格。