尽管疫情“黑天鹅”无可避免地对时装周但这个土壤不会失去

随着巴黎高定时装周落幕，2月中旬，服装设计师纷纷把注意力转移到了纽约，紧锣密鼓地准备起2020年秋冬成衣系列。然而今年纽约时装周日程上却出现了特殊的矛盾：第92届奥斯卡颁奖典礼也是年度最引人注目的时装活动之一，而颁奖日正好在纽约时装周中旬的星期日举行。考虑到奥斯卡盛典可能转移一些关注和明星参与度，不同的品牌只好在奥斯卡和时装秀之间选择自己的“优先级”。品牌Badgley Mischka的两位设计师 Mark Badgley和James Mischka对纽约时报表示，同时为两项活动做准备让他们忙得像“玩杂耍”，但考虑到一旦成为奥斯卡奖得主身着的服装，可能比时装秀更为吸引公众关注，他们就停不下手头侧重为颁奖典礼赶制时装的工作。为了贴近奥斯卡的人气，作为美国时装设计师协会（CFDA）主席的Tom Ford也选择洛杉矶办秀，借势明星“星光熠熠”完成品牌时装秀的社媒传播。

关注的潮流元素方面，今年纽约时装周成衣设计师对“新娘”主题尤为蠢蠢欲动。Brandon Maxwell带来简洁利落的光滑丝面两件式抹胸；Tom Ford的单肩蕾丝婚纱回归古典优雅气质；Kaite设计的腰肩背镂空长袖连衣裙轻露性感。配合新娘主题，还有多次出现的梦幻面纱元素和手绘花卉图案，造型细节之多几乎可以满足所有女孩对成为新娘的一切幻想。与新娘纯洁的印象相反，Rodarte的设计师却别出心裁地创作了51个拥抱“暗黑能量”的哥特风造型，用蜘蛛、花朵、薄纱、亮穗等元素把甜美的复古风与暗黑哥特风糅合在一起，宛如一场大型“吸血鬼的聚会”。

紧接着纽约时装周之后，严谨与不羁创意并存的伦敦时装周走到了聚光灯下。中国设计师品牌Yuhan Wang首先拉开了伦敦时装周的序幕，本季灵感来自于维多利亚时期的葬礼，玫瑰印花和蕾丝衣领的轻柔浪漫似是在安抚哭泣的亡灵，修身的鱼尾长裙和珍珠首饰洋溢着复古的细腻格调。Richard Malone带来了超短落肩西装、小面积色块拼接和露腹毛衣，怪诞之外又主张自我表达的独立精神。韩国设计师Rejina Pyo通过将哑光金属色与性感皮革和实用羊毛融合在一起，用拖尾袖口、高领、大腿高筒靴和超大的口袋元素为日装注入了力量，创造了面料和剪裁的新奇玩法。

除了新奇的设计之外，“永续时尚”也是本届伦敦时装周推重的主题。顶奢老牌Burberry选择了在西伦敦肯辛顿Olympia会展中心内的铁艺大厅办秀，据品牌方的公告表示，这是一个拥有“可持续认证”的场馆，场地在合理利用能源、减少碳排放方面达到了一定的标准。此外，大秀当天Burberry还宣布：将注资一系列“碳补偿”项目，例如设于澳洲的再生农林业公益产业，来平衡生产、销售过程中的物流货运所带来碳排放过多的项目。这次伦敦时装周的闭幕同时也是第三届“女王伊丽莎白二世英国时尚奖”的颁奖仪式，该奖项是用于“嘉奖设计师对可持续性、时尚伦理的投入”。荣获本次奖项的设计师是珠宝设计师Rosh Mahtani，其品牌Alighieri坚持选用强调生态平衡获得的原材料，并且主张本地生产，以减少“碳足迹”。

意大利是受本次疫情蔓延影响的重要国家。2月中下旬举办的2020秋冬米兰时装周上，考虑到日益令人担忧的疫情加剧，Giorgio Armani在最后一刻果断宣布取消品牌时装发布会，改为在“空剧场”中上演一场“没有现场观众的品牌大秀”，并通过官方网站与社交媒体现场直播。同时，意大利时装商会也发起了“中国，我们与你同在”的倡议，在腾讯平台上播放时装秀和其他独家时装周的内容，使中国时装行业人士在无法出席的情况下，以虚拟的方式“云看show”。

本季米兰时装周主打回归时尚本真，无论T台上下，以往抢眼的潮流设计都变成了最过气的选择。从Alberta Ferretti到Max Mara，再到Prada和Bottega Veneta——甚至Versace，设计师们更强调不易过时的设计、可穿戴性和极简主义，而不是为了在社交媒体上吸引眼球而设计的服装。时装商业评论的特邀作者Angelo Flaccavento表示：“Instagram时尚时代可能即将结束，焦点将重回设计精良的产品上。这些产品是为了在现实生活穿着而设计的，而不是为了拍照好看。”本季Jil Sander的会场去掉了华丽的场景设定，偌大的房间内只有54张藤椅，对应了54位模特走动与坐定后的造型。服装方面着重细节的打磨，删繁就简，塑造了一种“深思熟虑”的高级感。硕大的包袋也以极简风格呈现，代表了过滤生活杂质，打造纯粹的服饰之美。Alberta Ferretti2020秋冬系列也以经典的格纹面料与男性廓形剪裁来重塑传统女装典范，在呈现一如既往的典雅同时，为当代女性提供利落飒爽的全新时尚理念。

时尚圈内流传一句话：四大时装周里，纽约代表着商业，伦敦代表着胆色，米兰代表着技艺，而巴黎代表了梦想。尽管此前已有六家中国品牌宣布退出巴黎时装周，取而代之通过线上方式发布新品，但作为四大时装周压轴的重头戏，2月24日至3月4日举行的巴黎时装周仍然为我们带来了不少令人激动的新品牌，一些知名时装品牌也以焕然一新的面貌亮相。来自奥地利的尼日利亚裔设计师Kenneth Ize带来了自己在时尚之都巴黎的处女秀。作为去年“LVMH青年设计师大奖”的决赛入围选手，他凭借丰富的色彩运用和传统手工编织的面料让人过目不忘，再加上现代特色的剪裁，一套套飘逸的流苏裙、剪裁精良的条纹夹克和裤装，让观众看到非洲元素在当今时尚界的与日俱增的重要地位。设计师Anthony Vaccarello为Saint Laurent往常的小资形象带来了更为颠覆性的元素，他把乳胶材质的元素点缀在品牌经典的双排扣西装外套、裤子和露背礼服上，令人眼前一亮。这一季Lanvin在掌舵人Bruno Sialelli的带领下，在回顾经典款式的同时也与时俱进，用摩托靴配上带有硬朗廓型线条的裙状夹克或飘逸感十足的连衣裙，又或者是吸睛效果甚佳的斗篷，塑造了一个个有型潮女形象。

尽管疫情“黑天鹅”无可避免地对时装周、时尚产业带来了重创，但一切时尚都扎根于现实的土壤，这个土壤不会失去。相信经历过此次的风暴和逆境，未来时尚行业将更坚定、更有信心地前行。